Dirigido por Adam Smith, The Chemical Brothers: Don’t Think foi lançado em 600 cinemas de 30 países, em todo o mundo, e o veredito de fãs e críticos foi unânime: Don’t Think é uma experiência única e imperdível. O show chega agora às lojas, pela EMI Music, nos formatos CD e DVD ao vivo.

The Chemical Brothers: Don’t Think claramente redefiniu a experiência cinematográfica. O filme foi colocado na mesma categoria de The Last Waltz e Stop Making Sense, e também foi listado como um dos dez maiores filmes concertos de todos os tempos, pelo Daily Telegraph, do Reino Unido.

Para aqueles que não conseguiram ver o filme nos cinemas ou para os que querem rever o show mais uma vez, a banda oferece a oportunidade de experimentar, no conforto da sua casa, todas as sensações de seu marcante concerto, gravado no Fuji Rock, no Japão.

Para mais informações sobre The Chemical Brothers visite:

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Para comemorar o ressurgimento e a ascensão da música eletrônica, a Astralwerks/EMI lançam o disco In The Mix: Dancepop Anthems, uma coletânea que traz os hits que mais tocam nas rádios, representando a força da música eletrônica na cena musical de hoje, com alguns dos nomes mais importantes desse gênero.

O álbum traz um remix inédito da música Peacock de Katy Perry mixado por Yuksek, Turn Me On de David Guetta e outros grandes hits de Martin Solveig, Kaskade, Deadmau5, NERVO, Duck Sauce, Swedish House Mafia, entre outros.

Um exemplo do lugar que a música eletrônica ocupa hoje na cena cultural, em 2011, David Guetta foi destaque do Ultra Music Festival, em Miami, se apresentando para um público de 100 mil pessoas. Esse foi o ano em que a música eletrônica voltou com tudo para se reafirmar como uma força cultural e um estilo de vida, em que DJs são vistos como verdadeiros rockstars.

A união entre a música pop e as batidas eletrônicas, como nas parcerias entre  estrelas do gênero, como David Guetta e Martin Solveig e artistas pop e urban é uma tendência que começou com os hits de Guetta, em 2009, e tornou-se uma força que continua a invadir as pistas e as rádios de todo o mundo.

Para mais informações sobre In The Mix visite:

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O The Kooks traz seu novo trabalho, Junk Of The Heart, ao Brasil, em apresentações no dia 10 de maio, no Circo Voador, no Rio de Janeiro, e, no dia seguinte, dia 11 de maio na Via Funchal, em São Paulo. O quarteto, que teve todos os shows lotados em sua última turnê mundo afora, abrindo concertos dos Rolling Stones, estabeleceu-se como uma das grandes bandas inglesas da atualidade.

O novo trabalho traz uma banda totalmente nova. Marca um verdadeiro renascimento para os Kooks. Composto e gravado em Londres e Los Angeles, com Luke tocando guitarra enquanto o produtor, Tony Hoffer, montava em seu laptop as batidas, linhas de baixo e atmosferas. As músicas foram, posteriormente, apresentadas à banda (incluindo o novo baixista Pete Denton), que concretizou todas as idéias e acrescentou uma nova camada de criatividade. O resultado é uma série de brilhantes, emocionantes e melódicas jóias do pop, baseadas em um mundo de novas influências desde a música eletrônica e os Rolling Stones, até quartetos de cordas e hip-hop.

“É um som otimista; um álbum para tocar ao sol!”, explica Luke Pritchard sobre as 12 músicas. “O que nós realmente queríamos fazer era construir um álbum adequado, algo que você possa ouvir do começo ao fim. Há elementos de todas as músicas que amamos, sem abrir mão das raízes do grupo. É um trabalho muito diferente e espero que soe como algo que ninguém nunca ouviu antes.” completa Luke.

O álbum de estreia do The Kooks  “Inside In/Inside Out” (2006),  chegou ao segundo lugar na parada de discos do Reino Unido. Seguido por “Konk” (2008), que recebeu certificação de platina. A banda já vendeu mais de 2 milhões de álbuns mundialmente. Depois do sucesso da passagem pelo Brasil, em 2009, essa volta cheia de novidades, promete.

Serviço The Kooks:

Rio de Janeiro
Data : 10 de maio/2012 (quinta-feira)
Local: Circo Voador
Horário: 22h
Abertura da casa: 21h
Endereço: Rua dos Arcos, S/N – Lapa – RJ

São Paulo
Data : 11 de maio/2012 (sexta-feira)
Local: Via Funchal – SP
Horário: 22h
Abertura da casa: 20h
Endereço: Rua Funchal, 65 – Vila Olímpia – SP

Para mais informações sobre The Kooks, visite:

www.thekooks.com/

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É com grande tristeza que confirmamos que o músico, rapper, ativista e diretor Adam “MCA” Yauch, membro fundador do Beastie Boys e também da Milarepa Foundation, que produziu o Tibetan Freedom Concert, e da empresa de produção e distribuição de filmes  Oscilloscope Laboratories, faleceu em sua cidade natal Nova Iorque, nesta manhã, depois de uma batalha de quase três anos contra um câncer.

Ele tinha 47 anos de idade. Nascido no Brooklyn, Nova Iorque, Yauch aprendeu a tocar baixo sozinho, ainda na escola, ao formar uma banda para sua festa de aniversário de 17 anos, que mais tarde se tornaria conhecida no mundo inteiro como Beastie Boys. Com os colegas Michael “Mike D” Diamond e Adam “Adrock” Horovitz, o grupo Beastie Boys vendeu mais de 40 milhões de álbuns. Lançou quatro álbuns #1 – incluindo o primeiro álbum de hip hop a chegar ao topo da Billboard 200, o álbum de estréia de 1986, Licensed To Ill – ganhou três Grammys e o MTV Video Vanguard Lifetime Achievement Award.

No mês passado Beastie Boys foram introduzidos o Rock & Roll Hall of Fame, com Diamond e Horovitz lendo um discurso de aceitação de Yauch, que não pôde comparecer á cerimônia. Além de ter participado da criação de álbuns históricos do Beastie Boys, como Paul’s Boutique, Check Your Head, Ill Communication, Hello Nasty e muito mais,  Yauch foi dos fundadores do Milarepa Fund, uma organização sem fins lucrativos dedicada a promover a conscientização e ativismo sobre as injustiças cometidas aos tibetanos nativos pelo governo chinês e forças militares. Em 1996, Milarepa produziu o primeiro Tibetan Freedom Concert no Golden Gate Park, em San Francisco, que foi assistido por 100 mil pessoas, tornando-o maior show beneficente em solo estadunidense desde o Live Aid de 1985. O Tibetan Freedom Concert  continuaria quase uma década seguinte em Nova Iorque, Washington DC, Tóquio, Sydney, Amsterdam, Taipei e outras cidades.

Na sequência do  11 de setembro de 2001, Milarepa organizou o New Yorkers Against Violence, um evento beneficiente encabeçado pelos Beastie Boys no Hammerstein Ballroom, Nova York, com os rendimentos destinados para a New York Women’s Foundation Disaster Relief Fund e o New York Association for New Americans (NYANA), um fundo para refugiados – cada um deles escolhido por seus esforços em nome das vítimas do atentado e com menos probabilidade de receber ajuda de outras fontes.

Sob o pseudônimo de Nathanial Hörnblowér, Yauch dirigiu icônicos vídeos do Beastie Boys incluindo So Whatcha Want, Intergalactic, Body Movin e Ch-Check It Out. Em seu próprio nome, Yauch dirigiu  ano passado o Fight For Your Right Revisited, um video estendido, de meia-hora, para Make Some Noise do álbum Hot Sauce Committee Part Two, estrelado por Elijah Wood, Danny McBride e Seth Rogen como em 1986, Beastie Boys, fazendo seu caminho, em uma aventura, até se depararem com Jack Black, Will Ferrell e John c. Reill como os Beastie Boys do futuro.

A paixão e talento para o cinema de Yauch levaram-no a fundar a Oscilloscope Laboratories, e, em 2008, ele lançou seu primeiro filme como diretor, o documentário sobre basquete Gunnin’ For That #1 Spot  e, desde então, tornou-se uma grande força na distribuição de vídeos independentes, acumulando um catálogo de títulos aclamados como Wendy and Lucy, de Kelly Reichardt, The Messenger, de Oren Moverman, Exit Through The Gift Shop, do Banksy, Tell Them Anything You Want: A Portrait Of Maurice Sendak de Lance Bangs e Spike Jonze, entre outros.

Yauch deixa sua esposa Dechen e sua filha Tenzin Losel, bem como seus pais Frances e Noel Yauch.

O ano de 2011 foi incrível para o Roxette, com a bem sucedida turnê do álbum Charm School. Durante os primeiros nove meses da turnê, o grupo tocou para mais de 800 mil fãs, em 79 shows e em 31 países diferentes. Com um estrondoso sucesso na América do Sul, o Roxette decidiu voltar ao continente em maio e começa a turnê brasileira amanhã, dia 8, por Curitiba.

O show da capital paranaense será no Teatro Positivo; depois eles seguem para São Paulo, Rio de Janeiro, Brasília e Recife. A dupla também vai se apresentar no Equador, Colômbia, Peru, Argentina e Brasil. Confira abaixo mais informações sobre os shows no Brasil.

O Roxette traz na bagagem as novidades do álbum Travelling, que chega às lojas pela EMI Music. A ideia de Marie Fredriksson e Per Gessle tem sido explorar toda a energia positiva que tem impulsionado a banda durante esta deslumbrante viagem e canalizá-las nas novas canções. O novo álbum capta o sentimento da  banda como um rolo – constantemente em movimento, acumulando inspirações; com versões de estúdio, shows ao vivo e passagens de som.

Os brasileiros terão a oportunidade de rever as performances de grandes sucessos do Roxette como It Must Have Been Love, Listen to your Heart, Spending my Time, How do you Do, The Look, além de canções de Charm School e Travelling.

SERVIÇO

Curitiba

Unica apresentação: Terça-Feira, 08 de maio

Horário Show: 21h

Local: Teatro Positivo – Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300 – Campo Comprido – Curitiba/PR

São Paulo

Única apresentação: Quinta-Feira, 10 de maio de 2012

Horário Show: 21h30

Local: Credicard Hall – Av. das Nações Unidas, 17.981 – Santo Amaro – SP

Rio de Janeiro

Única apresentação: Sábado, 12 de maio de 2012

Horário Show: 22h

Local: Citibank Hall – RJ – Av. Ayrton Senna, 3000 – Shopping Via Parque – Barra da Tijuca

Brasília

Única apresentação: terça-feira, 15 de maio de 2012

Horário Show: 21h

Local: Nilson Nelson – Setor SRPN – Ginásio de Esportes Nilson Nelson – Asa Norte

Recife

Única apresentação: sexta-feira, 18 de maio de 2012

Horário Show: 22h

Local: Chevrolet Hall – Rua Agamenon Magalhães, s/n – Complexo de Salgadinho – Olinda/PE

Para mais informações sobre Roxette visite:

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O fenômeno pop sueco Roxette está mais quente do que no auge de sua carreira, no início dos anos 90, lançando Travelling, que chega às lojas pela EMI Music. It´s Possible é o primeiro single do novo álbum com 2 minutos e 34 segundos de um pop magnífico, que mostra um dos muitos lados da banda agora, em 2012. Eles fizeram mais de 85 apresentações em 30 países (e a viagem continua, pois eles não planejam descansar até que cheguem a 150 shows).

Em maio, o Roxette tem cinco shows marcados no Brasil; em Curitiba, dia 8 no Teatro Positivo; em São Paulo, dia 10, no Credicard Hall; no Rio de Janeiro, dia 12, no Citibank Hall; Brasília, dia 15, no Ginásio Nilson Nelson; e em Recife, dia 18 de maio, no Chevrolet Hall. Mas, além de ziguezaguear entre aeroportos, arenas, hotéis e reuniões com fãs de todo o mundo, a banda também encontrou tempo para gravar Travelling.

A ideia de Marie Fredriksson e Per Gessle tem sido explorar toda a energia positiva que tem impulsionado a banda durante esta deslumbrante viagem e canalizá-las nas novas canções. O novo álbum capta o sentimento da  banda como um rolo – constantemente em movimento, acumulando inspirações; com versões de estúdio, shows ao vivo e passagens de som. Travelling conta com hits revisitados, como It Must Have Been Love (gravada em Rotterdam) e She’s Got Nothing On (registro ao vivo do show do ano passado, no Rio de Janeiro). O Roxette inspira-se em torno das músicas de Gessle, em que o implacável hitmaker comprova que seu senso de melodia e capacidade de surpreender continuam excelentes.

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O repertório promete uma mistura harmônica de Pop, Jazz, Bossa Nova, World Music, entre outros ritmos musicais, incluindo as belíssimas composições de Marcos Valle como Summer Samba (Samba de Verão), If You Went Away, (Preciso Aprender A Ser Só) e The Face I Love (Seu Encanto), Look Who’s Mine (Dia de Vitória), e muito mais.

Fortaleza recebe este inesquecível espetáculo no dia 11 de abril no Teatro Via Sul. Em seguida, os músicos desembarcam em São Paulo no dia 12 no Bourbon Street e encerram essa rápida turnê nos dias 13 e 14 na casa de shows Miranda no Rio de Janeiro.

Stacey Kent é considerada uma das mais promissoras cantoras de Jazz no mundo. A cantora conquistou disco de Platina pelo album Breakfast On The Morning Tram (EMI) e disco de Ouro por Raconte-Moi (EMI). A americana, que já declarou seu amor pelo Brasil canta em português no álbum Dreamer In Concert (EMI), seu mais recente trabalho lançado em 2011 e que traz canções de Tom Jobim no repertório.

Marcos Valle é compositor, arranjador, instrumentista, e intérprete. É autor de mais de trezentas músicas gravadas por nomes como Sara Vaughan, Chicago, Dizzy Gillespie, Elis Regina, Tim Maia, Roberto Carlos, entre outros, e parcerias com Paulo Sérgio Valle, Rui Guerra, Eumir Deodato, João Donato, Nelson Motta, Ed Motta, Lulu Santos, Jay-Z etc. A partir dos anos 90, uma galera internacional que misturou DJs ingleses, jovens e veteranos músicos europeus, e  colecionadores japoneses, descobriu o trabalho de Marcos Valle que entrou no século XXI revigorado. É o que provam os discos que fez desde então, no Brasil e na Inglaterra – sendo que o último deles para a londrina Far Out Recordings, Estática, lançado e distribuído no Brasil pela EMI, junto com Marcos Valle Tudo, sua primeira caixa que reúne em CD os 11 LPs que lançou na Odeon (EMI) entre 1963 e 1974.

Serviço:

Fortaleza

Data: 11.04

Horário: 21h30

Local: Teatro Do Via Sul Shopping

São Paulo

Data: 12.04

Horário: 22h00

Local: Bourbon Street

Rio de Janeiro

Data: 13 e 14.04

Horário: 22h00

Local: Miranda – Espaço Lagoo

A canção é o carro chefe de Disc-Overy, seu álbum de estreia, que foi direto para o primeiro lugar e teve quatro singles entre os top 5 na terra da rainha. O single tem a participação de Eric Turner e vendeu mais de um milhão de cópias, conquistando platina no Reino Unido e nos Estados Unidos.

O jovem de 22 anos é um fenômeno no Reino Unido e foi a estrela da noite nos Brit Awards 2011, vencendo, no voto popular, duas das mais importantes categorias da premiação: Artista Revelação Britânico e Melhor Single Britânico. Em 2010, Tinie Tempah foi o artista estreante que mais vendeu discos na Inglaterra.

Para mais informações sobre Tinie Tempah, visite:

www.tinietempah.com

www.myspace.com/tinietempah

David Fray mantém seu foco no repertório austro-alemão em seu segundo CD de concertos, Mozart: Concertos n°. 22 e 25 (EMI), gravado com a Orquestra Filarmônica de Londres, sob o comando do maestro violonista holandês, Jaap van Zweden. Neste novo projeto, registrado em Abbey Road, David Fray interpreta os concertos para piano de Mozart, projeto que apresentou ao vivo no dia 8 de março na Sala São Paulo, na capital paulista.

David Fray nasceu na França, em 1981, e começou a tocar piano aos 4 anos. Trabalhou com Jacques Rouvier no Conservatoire National Supérieur de Munique, em Paris, e se formou com honra. Recebeu inúmeros prêmios e títulos, incluindo uma bolsa de estudos pelo Banque Populaire. Como recompensa direta para o seu sucesso no Second Grand Prize, lançou seu primeiro CD (Schubert, Liszt).

Recentemente, Fray fez gravações de concertos para piano de JS Bach com a Deutsche Kammerphilharmonie Bremen, assim como Schuberts Wanderer Fantasy durante o Festival de La Roque d’Anthérnon, em que teve trechos de recital gravado em DVD (Ideale Audience). Em 2008, lançou um segundo CD, Bach / Boulez Recital de Piano, que foi outra compilação de dois compositores de diferentes períodos musicais.

O pianista francês fez inúmeros recitais na Europa, América e Ásia, nas mais prestigiadas salas: Cité de La Musique, Théâtre dês Champs-Elysées, Théâtre du Châtelet, Auditório do Louvre em Paris, Place des Arts em Montreal, Concertgebouw de Amsterdã, Alti Hall em Quioto, Palais dês Beaux-Arts, em Bruxelas, assim como em festivais como o La Roque d’Anthéron e Piano aux Jacobinos em Toulouse. Fray já tocou com muitos maestros consagrados como John Axelrod, Kurt Masur, Jaap van Zweden e Christoph Eschenbach e ganhou vários prêmios, incluindo ‘Discovery Classique’ (Revelação Clássica) de ADAMI, ‘Jeune de l’Année Soliste’ (Solista Jovem do Ano) e Diploma de Destaque mérito do Concurso Hamamatsu.

Para mais informações sobre David Fray visite:

http://www.emiclassics.com/artistbiography.php?aid=126

www.youtube.com/watch?v=oeXR3vjn7N4&feature=player_embedded

Vai ao festival ou gosta da banda, mas vai ficar em casa? Não perca os horários de exibição do programa Mix Especial – Arctic Monkeys:

Exibição: 2 de abril – 23h

Reprises:

03 de abril – 21h30

5 de abril – 00h30

06 de abril – 22h30

08 de abril – 00h

Para mais informações sobre Arctic Monkeys, visite:

www.arcticmonkeys.com

www.facebook.com/arcticmonkeys